黑镜

今年上线的很多神剧，口碑都以扑街告终【电视剧排行榜-视中心影院】《权力的游戏》、《行尸走肉》、《黑镜》…评分纷纷遭遇断崖式下跌。不少观众失望不已。就在这时，一部迷你版《黑镜》横空出世，收获一片赞誉——我们今后的故事Stories from Our Future《我们今后的故事》一共三集。每集十分钟，总时长三十分钟左右。虽短小精悍，但回味无穷。作为网飞的合作项目，《我们今后的故事》大大情怀牌。从海报到内容，轮番上阵，致敬了一遍黑镜。不仅学到了面子，更学到了里子。深得《黑镜》系列真传。号称“比黑镜更黑镜”！将科技与人性合二为一，共同探索未来。刚看一集，就被它深深吸引。自此不可自拔，火速入坑刷完全剧。三集独立成篇，每集均围绕一个核心命题展开：第一集，机器人AI；第二集，思想出轨和网络猎人；第三集，戒烟宣传片。第一集故事发生在未来社会。男主是个朝九晚五的独居青年。每天早上6：30，他在脑中的铃声中醒来。一个人刷牙、换衣服、喝咖啡、乘地铁、洗碗（工作）、弹琴（副业）、吃晚饭、看电视…生活十分机械，毫无波澜。不知不觉间，他开始被寂寞吞噬。直到有一天，一则路边广告吸引了他。广告词直指男主内心。“你寂寞吗？”广告推荐他选购机器人，用来排遣寂寞。男主没做太多思索，便订购了一个。机器人很快送货上门，成了他的同居室友。随机器人附赠的，是一个人类养成游戏。机器人颈后，有一个人类值。刚开始是0%，通过学习模仿人类，人类值会随之不断上升。拥有了机器人的陪伴之后，男主生活焕然一新。从此无论做什么，都不再是孤单一人。而且这种陪伴，还是双向的。通过接触，机器人慢慢融入人类社会。其人类值进度条，不断跳跃上涨。聪明的机器人，甚至在无形中捕捉到了男主对一个女孩的爱慕之情。为此，机器人略施小计，制造了一次邂逅。通过他的推波助澜，男主与女孩成功走到了一起。很快便过上了没羞没臊的同居生活。两人一起起床、一起刷牙、一起挑衣…原本属于机器人的陪伴，被女孩一一取代。久而久之，机器人也被寂寞的情绪所感染。于是，和男主一样，机器人也通过广告购买了一个伙伴。受热恋中的男主感染，机器人专门选择了一个女机器人，想要和对方谈情说爱。刚开始，一切还算顺利。但不久后的一次意外，却打破了平静。因为缺乏生活常识，女机器人踏过黄线，被高速驶过的地铁，碾成了一堆残肢。面对这突然降临的灾难，机器人不顾一切的跳下站台，绝望地拾起了残肢。紧接着，又一量地铁驶过。男主和女友，无意间目睹了这起灾难。两人不约而同的在心中感受到了爱与死亡的力量。这时候，镜头转过，两人颈后的人类值不约而同的达到了一百。一出细思极恐的科幻预言，就此落下帷幕。在十分钟内，完成了起承转合。用结尾精彩的反转，给人以无限深刻的反思与无限的遐想。而类似这样的小故事，后面还有两个。为了保证大家的观剧愉悦，后面两个小故事，就先不剧透了。值得一提的是，这部短剧，并非出自名导之手，而是出自一位90后的油管网红——鲁迪·曼卡索。刚看到鲁迪时，感觉他形似泽维尔·多兰，有点傻傻的分不清。不知道大家是否一样，有这种感觉？上图鲁迪，下图多兰油管上，鲁迪以脑洞炸裂的短视频，吸引了640多万粉丝。是一位名副其实的当红炸子鸡。此次应网飞之邀拍摄这部短剧，他一人承包了包括导演、编剧、演员、音乐在内的多项工作。三部剧集，一气呵成。没有对白，节奏紧凑。直接甩《黑镜》第五季n条街！《黑镜》死忠粉，千万别错过！

又一部神剧跌下神坛，那就是《黑镜》【小电影-视中心影院】英剧给人的感觉一直如女皇般一丝不苟，在精致和庄重面前不会退让分毫，内敛的英式黑色幽默绝不会用过激的方式表达批判意味。BBC最擅长拍摄格局宏大的历史剧或是名著改编剧集，如《傲慢与偏见》、《唐顿庄园》；科幻剧也更注重理论的严谨性，比如《神秘博士》、《火星生活》；推理剧如《神探夏洛克》更是逻辑严谨的本格推理代表。英剧无论如何批判，都不会尖利如刀，而更像一场隆重的审判。直到2011年《黑镜》横空出世，才打破了这一固有印象。《黑镜》直面人性弱点，撕开温文的外表，向大众嘶吼“You are all pieces of shit！”这种振聋发聩的感触，现今还记忆犹新。《黑镜》第三季时将版权转卖给网飞，虽然主创不变，但是主导剧集内容方向的已经是美国人，也是从这一季开始《黑镜》有了走下坡路的趋势。《黑镜》独立剧集《黑镜：潘达斯奈基》在万众期待中开播，以互动式剧情为卖点，却陷入形式大于内容的争议。到了第五季，更是遭遇了口碑滑铁卢，难逃神剧宿命——高开低走。烂番茄新鲜度从第一季的97%跌到了现在第五季的63%，豆瓣评分的跌幅同样很惨，从第一季的9.4到现在的6.6.实际上，如果单独拿审视《黑镜》第五季的三个故事，其实并不是很差，甚至放在前不久备受好评的《爱，死亡和机器人》中，也能处于中上水平。但它们是《黑镜》的故事，挂着“黑镜”的名号，与《黑镜》调性不符，自然引起观众反感。好莱坞式大团圆取代“黑镜”式冷峻“黑镜”指你的手机、平板、电脑等科技产物黑屏时的样子，黑色的屏幕能够反射出你的样子，就如镜子一般。当你看完一个故事时，黑色的屏幕正好倒映出你满脸惊讶的表情。引申一下，“黑”其实是在科技高度发达情况下，人性借由科技而表现出的“恶”的一面，或者说是对科技的恐惧，对膨胀人性的恐惧。而“镜”则是一种反射，科技如镜子一般表现人性的矛盾、阴暗，是一种对科技突飞猛进的当世的寓言。《黑镜》第五季的海报变成湛蓝天空下的笑脸，似乎早已忘却其初心。《黑镜》带给我们的震撼，第一点在于对人性毫不留情的披露，第二点在于与科技结合带来的脑洞和恐惧。《黑镜》第一季第一集，要释放人质，首相就必须直播X猪，一方面是自身尊严，一方面是大众舆论压力，首相选择牺牲自己，大众却只顾着嘲笑，而全然不顾早已被释放的、孤零零走在街上的人质。嘲笑皇室的无用虚伪，讽刺政客们的自私龌龊，蔑视大众的起哄随众，没有一方是正义和值得怜悯的，这也正是《黑镜》惊艳之处。到了《黑镜》第五季，我们可以非常明显地看出英国团队和美国团队创作的区别。英式剧作中有拉得更长的节奏呼吸点，留给观众更长思考时间，故事也更加冷峻犀利；而美剧则以一个创意为支点，撑起全剧的观念堆积，故事则变得更加温和套路。表现最明显的是第三个故事《瑞秋，洁柯和小艾希莉》。关系紧张的姐妹俩瑞秋和洁柯，无意间释放了存有自己爱豆艾希莉思维的AI机器人，发现了艾希莉被其阿姨控制的事实，然后通过变装以及老爸的捕鼠科技拯救了艾希莉的肉体。最后洁柯和瑞秋矛盾和解，艾希莉和柯洁成团，组了一个地下摇滚乐队，瑞秋和小艾希莉在台下挥舞荧光棒。喜闻乐见的大团圆结局，这很好莱坞，但是不“黑镜”。《黑镜》经常表现的一个元素就是“灵魂数字化”，即将思维以数据形式存储在另一个设备中，摆脱肉体束缚，达到某种程度的永生或便利。在《圣诞特别篇》中，思维被拷贝出来，可以折磨也可以使其为自己服务，犯罪嫌疑人的思维被放在一个无休止不断循环的环境中，孤独和重复让他什么都可以招供；《黑色博物馆》也是通过“灵魂数字化”让人永生，但是却遭受了无穷无尽的痛苦。每个故事都表现出对科技副作用的恐慌，有一定的哲学思考性。《瑞秋，洁柯和小艾希莉》本应将落脚点放在AI机器人与本我之间的矛盾，而不是不温不火的和谐相处。除此之外，家庭成员的和解也是好莱坞式的桥段；私生粉拯救大明星，乔装打扮进豪宅很有《小鬼当家》的感觉；父亲的科技研究竟然只为了打败膘肥体壮的保镖。大团圆结局少了反转带来的引人深思，荒诞和刻薄本应是这部能够脱颖而出亮点，却被好莱坞式的工业化生产模式消磨殆尽，变得平平无奇。科技感成配角，削弱预言性质科技是《黑镜》的亮点，也是卖点，一切荒诞离奇的设定，都是基于人类未来被科技支配的恐惧，是一场关于科技的预言，从而引发观众的探讨。也就是说，主角是科技，是科技对人的影响。从海报上也可以很明显的感受到，“人”成为第五季的主角。首先是下一任美国队长“猎鹰”，接着是《神探夏洛克》里的“莫娘”，最后是麦莉·塞勒斯。之前几季的《黑镜》鲜少见到大流量明星，不会以此为吸引观众的噱头，也最大程度的减少了观众出戏的可能。但其实，用大牌明星号召全球关注，其实并没有什么不妥，关键在于之前的海报是这样的。简单粗暴，但却是每个故事中的关键词或是标志物，只能说“黑镜”开始走“红镜”路线了，商业野心更加明显。并且《黑镜》第五季更趋向于近未来模式的科技感，相较于之前的剧集，离我们的生活更近，更接地气，这本毋庸置疑，代入感更强，也更容易引起观众的思考。问题就在于剧中对科技的思考有些老生常谈，从而削弱了剧集本身的科技感，而变得缺乏新意。比如第一个故事《生死搏击》讨论的同性、泛性和思维性爱，通过VR实现全身体感，达到不一样的肉体感受。过程很揪心，中年危机版的断臂山，灵与肉到底是不是分开的？结局落点却很狗血，家庭大团圆，夫妻甚至达成猎艳协议，丈夫每年一次VR体验，妻子也可以享受一夜情，两人称得上和谐出轨。实际上，前几季的《黑镜》也有科技感比较弱的故事，能让人惊艳的原因，在于最后落脚点寓言性质，是能够引发观众思考的，而不是给你一个虎头蛇尾的答案。第二个故事因为有莫娘加盟而备受期待，无可否认，安德鲁·斯科特的演技依然很能带人入境，情绪的把控十分到位，关键就在于社交软件侵占人类生活这个话题有些过于陈旧。“道路千万条，安全第一条，行车不规范，亲人两行泪。”开车不看手机这个常识性问题，不应该是《黑镜》讨论的话题，预言性和探讨性都太薄弱。一方面是巨型公司比警方掌握民众信息更多更快，另一方面是大众过度沉溺社交软件，主题在两者间犹疑，反而哪一方都没有打透。结局警方开枪，不知莫娘与人质是生是死，声势浩大的劫持案件，最后也不过是大家手机弹出的一条小新闻，生命的流逝没有一丝水花。这个结局有些《黑镜》第一季第一集的感觉，同是表现人性的冷漠，算是最惊艳之处。第三个故事甚至有前几天爆出来的，关于小甜甜被父亲控制的新闻的影子。科技感的降低弱化了《黑镜》带给我们的，对未来预言的恐惧感，也就丧失了当初的惊艳，期待心灵暴击的《黑镜》粉必然不会满意。“脑洞剧”到底该如何对待？《黑镜》本质上和《世界奇妙物语》、《阴阳魔界》等无甚区别，它可以有不少更成人更深刻的内容，但它仍然是以奇观化的视听吸引观者眼球为主的，甚至是带有娱乐性质的。也就是说，他们都是商业的，那么《黑镜》的工业化套路其实无可厚非。从英剧到美剧，《黑镜》经历了从cult到工业化的过程。美版剔除了一些《黑镜》割裂性质的叙事，变得更加套路。实际上，这是我们熟悉的叙事方式，也正是因为熟悉，而少了当初的惊艳。工业化的结果，就是让《黑镜》变得泛泛。工业化创作让这部系列神剧增加了娱乐性和可看性，但在挑衅公众固有的意识形态这点上却一落千丈。《黑镜》区别于其他脑洞剧的特点，就在于其对科技的展望和人性的窥探，两者缺一不可。从犀利批判变成颂扬人性真善美，拥抱爱和自由，这种短视的创作方式，让原本“黑镜”的意义变得名存实亡。原本带有批判性质的想象力，成了具有普适审美的范性讨论，是每一部脑洞剧都应该规避的。工业化套路看似是在讨好观众，适应市场，但其实是在扼杀其能够脱颖而出的特殊性。脑洞剧无需刻意讨好观众，也不要低估观众的接受能力。—END—

今日，悬疑科幻类影片《智能危姬》对外曝光了定档海报与预告片，并同时宣布影片将于12月18日独家登陆爱奇艺。曝光的定档物料主打悬疑，物料里体现的重重细节也引发一众猜想【天堂电影 -视中心影院】《智能危姬》演绎AI惊情之恋据悉，《智能危姬》讲述了未来世界里，创伤精神障碍症患者，女漫画家韩美，为摆脱虚实难辨的梦魇而探究真相，多次历经险象，遭遇命运反转的故事。《智能危姬》此番曝光的预告片带出了重重的悬疑氛围。预告片中，神经质的女漫画家、一直缄默不言但形迹可疑的丈夫、姿态高傲的曼丽女子、来历不明的女警和心理医生等角色悉数亮相的同时，一张阴谋错综盘踞、疑点重重的故事大网也脉络初展。而一瞬即过的快切镜头也将大量的细节也令人遐思不已的同时，关于整个故事的核心矛盾也被托举而出。相较起预告片，官方曝光的海报则在压迫感十足的悬疑范上，增添了些许未来感。画面上，在蓝光包围的实验室、交错纵横的电线管道、寒光铁气的机械触手都充满了科技的冰冷感；画面中心，胴体窈窕的人工智能玩偶横卧在透明的手术床上，脸部被红外线切割为二，面目诡异，显示着该片将会围绕时下热点的人工智能话题展开。该款海报一经曝光，便获得了网友对影片的热烈期待。留美主创力塑科幻悬疑里程碑《智能危姬》由多次获得海内外电影奖项的新生代留美导演Jeremy执导。作为一名毕业于国外的导演，Jeremy从诸多国悬疑科幻作品中吸取精华,收到科幻剧集《黑镜》、《真实的人类》等的启发，最终创作执导了《智能危姬》。从官方曝光的物料不难看出，Jeremy试图打造一部独属中国的高品质悬疑科幻片的决心。预告片中悬疑与科幻两大类型元素娴熟运用，呈现了高品质的悬疑看点；后续出现的大多特效镜头，如大面积的全息投影、机器人头部的特效化妆等，也已基本达标影视工业化水准。据悉，由杭州幕客影视传媒，杭州宋越影视文化、浙江俊驰影业联合出品，映美传媒独家宣发，Jeremy执导，王双、裘恩典、陶思源联袂主演的的轻科幻烧脑类影片《智能危姬》已正式定档12月18日独家登陆爱奇艺视频平台。届时，喜爱悬疑科幻类型片的影迷，可登陆爱奇艺，独家收看该片。